在獸性被壓抑的世界裡求生——板垣巴留《BEASTARS》

　　板垣巴留的漫畫《BEASTARS》真是好作品。

　　簡單說，是更黑暗現實版的《動物方城市》。但不僅止於此。

　　在這個世界裡，肉食動物是被限制的一群，必須收起尖牙利爪，吃控制吃肉欲望的藥，改變了動物之間的階級，草食動物成為社會的領導者。

　　肉食動物和草食動物之間的戀愛，是公認的禁忌，因為若肉食動物一時衝動，不小心把愛戀欲望和對肉食的渴望混淆，隨時都有可能吞吃掉對方，進而在精神上有所損害，可能再也無法回到不吃肉的狀態，成為這個動物世界中的食人魔。

　　《BEASTARS》以一場校園謀殺案作為開頭，男主角是一頭野狼，被人嚴重懷疑。從而點出動物世界的矛盾。

　　其他下收。

孤獨與我們的時代

文/楊勝博

原刊載於《幼獅文藝》第769期（2018年1月號），123-125頁

從害怕孤獨到在一起孤獨

害怕孤獨，似乎是這個時代的印記。2017年台灣熱門的年度選書，雪莉・特克（Sherry Turkle）的《在一起孤獨》（Alone Together），也說明了這個現象。書中從「機器人時代」和「網路世代」兩大主題，觀察人們如何運用科技排解孤獨。

從電子雞、菲比娃娃（Furby）到機器狗愛寶（Aibo），事實證明，人也能和人造生物有情感交流，並視他們為寵物或朋友。人手一機的年代，只要保持連線就能聯繫社交圈，讓我們在人群中不再寂寞，卻讓人們在一起孤獨。

然而，在兩大趨勢下，人也有被物化的危險，因為「我們似乎決定要賦予物人性，並滿足於把彼此當作事物來對待。」不論是覺得人造動物比真動物更「真實」，或將網友當作「身體不在場」的AI或NPC對待，都是我們所要面對的當代危機。

但真正的核心問題，可能還是：我們要如何運用科技，而不致於淪為科技的俘虜？我們要如何運用科技，幫助我們面對孤獨？或者說，我們要如何和自己獨處？

若要舉些例子來討論，英國劇《黑鏡》（Black Mirror）第二季的〈馬上回來〉（”Be right back,” 2013）、電影《雲端情人》（Her, 2014）與《銀翼殺手2049》（Blade Runner 2049, 2017）等作品，同樣涉及「人」與「人工智能」的互動，以及人要如何處理自身孤獨的問題。和《在一起孤獨》裡所列舉的實際案例以及社會現象也有所關連，剛好可以來談科技的演化，如何改變我們看世界的方式，以及創作者如何藉對未來的想像，探索我們即將面臨的難題。

（接下來涉及三部作品的劇情內容，也就是俗稱的會劇透爆雷，請斟酌觀看）

逆風電影短評——《X戰警：黑鳳凰》

逆風影評：《X戰警：黑鳳凰》

《X戰警：黑鳳凰》其實不難看，劇情比上一集天啓好得多。問題在於這次故事的格局比較小，當作完結篇可能不符合觀眾期待。但其實導演兼編劇給的答案，我還能接受。另外，也覺得這個劇本不僅適合當心理輔導的教材，也是個適合李安拍的主題。 

其他下收，有雷注意。

世紀末到世紀初的台灣科幻（三）：我們從哪裡來，又將往哪裡去？近年台灣科幻小說創作趨勢

文／楊勝博

原載於「泛科學」網站，網址：https://pansci.asia/archives/144076

21 世紀前十年，可說是台灣科幻的重整期，從倪匡科幻獎的得獎作品中，仍能發現 80 年代張系國科幻獎裡早已出現的題材，但也能察覺不同世代的語言風格，與說故事方式的改變，以及對同樣題材的不同運用與再思考。在新的十年，長篇的在地科幻創作增加，或也能說這段過渡重整期，對於台灣科幻小說的發展有一定助益。長篇科幻小說作品出現多部佳作，主要有幾種不同的創作路線，以下我們就來談談近年來的台灣科幻作品的創作趨勢。

世紀末到世紀初的台灣科幻（二）：從外來譯本到在地創作過渡轉化的新世紀

文／楊勝博

原載於「泛科學」網站，網址：https://pansci.asia/archives/144075

在文學獎之外，我們也可以觀察一下 21 世紀前十年的科幻出版狀況。歷經 21 世紀的頭十年，台灣科幻小說的發展，題材的運用，以及作家對於科幻的理解，相較於 80 年代、90 年代，有了更多的省思與想像。原因之一，可能是自 2000 年以降，翻譯科幻小說不但數量更多，而且重要科幻作家的作品也更為齊全。

n外來譯本的多元並進

世紀末到世紀初的台灣科幻（一）：文學獎與科幻小說的交互作用

文／楊勝博

原載於「泛科學」網站，網址：https://pansci.asia/archives/144074

80 年代，台灣科幻從黃凡〈零〉突破通俗與嚴肅文學的疆界，獲得聯合報中篇小說獎首獎，緊接著兩大報各自辦了科幻論壇，接著是中國時報設立了科幻小說獎（後來改為張系國科幻小說獎），台灣科幻的發展可以說來到了第一個高峰。

90 年代，台灣科幻以性別議題為最突出的主題。洪淩、紀大偉是這時期的科幻代表作家。然而，整體來說，當時除了少數有機會出版科幻單行本的科幻作品（如張系國、洪凌、紀大偉、蘇逸平、廖大魚等），或是短篇小說集結出版順便選錄科幻作品的作家（如張大春、黃凡、平路、郝譽翔等作家，但科幻文類的發展，並不是他們關心的事情）之外，廣納各種大眾文學類型的「皇冠大眾小說獎」，也是讓作品得以出版的機會。

進入 21 世紀後，葉李華在交大成立科幻研究中心，開始舉辦倪匡科幻獎，科幻作者又有了可以發表作品的機會，同時也有科幻評論、科學想像等獎項，甚至還辦了科幻中心十年以來的唯一一場研討會。除此之外，還有小型的比賽如超異時空文學獎，讓小說作者有機會讓更多人看到自己的作品。

n 世紀末的華麗：皇冠大眾小說獎

1994 年起，皇冠出版社為了慶祝創社 40 週年，創辦了「皇冠大眾小說獎」，每兩年舉辦一次。從他們的活動緣起提到：

來自《日本沉沒》前的問候——小松左京《繼承者是誰？》導讀

文／楊勝博

導讀專文，原刊載於小松左京《繼承者是誰？》（獨步文化，2018年12月）。

　　小松左京不但與科幻極短篇大師星新一[註1]、推理與科幻名家筒井康隆[註2]合稱為科幻小說「御三家」[註3]，更因為他致力於科幻小說的思想高度，並樂於提攜後進，星新一稱他為「科幻界的推土機」（SF界のブルドーザー）[註4]，代表著他對日本科幻發展的卓越貢獻。　　

　　1961年，小松左京以短篇〈地球的和平〉（「地には平和を」，1961）出道。他較為知名的長篇科幻，有《日本沉沒》（『日本沈没』，1973）、《復活之日》（『復活の日』，1964）、《首都消失》（『首都消失』，1985）等，以及以及本作《繼承者是誰？》（『継ぐのは誰か』，1970）等作品。

　　這些作品，都藉由一場人力無法阻止的巨變，無論是自然的反撲或人類自身種下的壞滅種子，探討人類文明是否應該存續，或是一個民族的本質為何的問題。

　　不過，讓小松左京真正家喻戶曉的，是他在1973年出版的長篇作品──《日本沉沒》。